In seiner Rede betonte betonte OB Stephan Keller, dass obwohl Düsseldorf eine reiche Stadt sei, das Problem der Kinderarmut im Rest der Welt doch zu dringendem Handeln auffordere. Bei der anschließenden Diskussion wurden aus dem Publikum und auch auf dem Podium jedoch auch kritische Stimmen laut, dass Düsseldorfs Reichtum (wie überall) nur einigen wenigen zugute komme und das Problem der mangelhaften Ernährung der Armut bzw. Armutsgefährdung gerade bei Kindern hier genauso drängend sei wie andernorts. Auch in Düsseldorf gilt mehr als jedes fünfte Kind als armutsgefährdet. Wer einmal zwischen den einschlägigen Stadtteilen Düsseldorfs hin und her gewandert ist, dem dürften diese Probleme ebenfalls mehr als deutlich vor Augen stehen. Da reicht es nicht, sich hinter ein paar Pelzmänteln auf der Kö zu verstecken.

Das von Dennis Meyer und Coltof initiierte internationale Projekt „10children.org“ bringt Künstler auf der ganzen Welt zusammen, um gesellschaftliche Probleme, die im Zusammenhang mit Kinderarmut stehen, auf die Bühnen, auf die Leinwände und in Vernissagen zu bringen. An mehreren Orten (u.A. in Südafrika, den USA und Indien) entsteht jeweils ein Theaterstück und aus verschiedenen Kunstrichtungen je zwei weitere Werke. In Düsseldorf kamen zum großartigen Theaterstück „Das Pommes Paradies“ (u.A. mit Cem Bingöl, Aylin Celik, Yulia Yáñez Schmidt und Leon Schamlott) von Autor Akın Emanuel Şipal noch zwei Filme hinzu. Der Dokumentarfilm „Stiller Hunger“ von Eren Önsöz und „Starfood – Sushi im Weltall“, den Daniel Raboldt zusammen mit einigen Kinder des Marie-Curie-Gymnasiums in Düsseldorf entwickelte, die auch selbst die Rollen spielen. Mit dabei waren auch Schüler der Gesamtschule Stettiner Straße und der Gerricus-Schule in Düsseldorf. Auch sie lieferten wichtige inhaltliche Einblicke in das Problem Ernährung in verschiedenen sozialen Klassen aus unterschiedlichen Perspektiven. Einige von ihnen sind auch im Film zu sehen.

Die Premiere beider Filme war ein voller Erfolg und es gab langen und begeisterten Applaus.

Der zweite Film richtet sich an die Erwachsenen. Handgezeichnete Animationen zum Teil in Kombination mit 3D-Modellen bleiben für mich wirklich die faszinierendste Form des Trickfilms. Als Sprecherin für den ersten Film habe ich die unglaublich talentierte, damals gerade mal 8-jährige Elena Karg gewonnen, die das fantastisch gemacht hat, wie ein richtiger Profi! Für den zweiten Film hat mir die nicht minder talentierte, tolle Schauspielerin Sophie Roßfeld ihre schöne Stimme geliehen. Vielen Dank nochmal dafür und viel Spaß beim Anschauen!

Bei der Sonderausstellung „Immer Weiter – Die Hanse im Nordatlantik“ des Deutschen Schifffahrtsmuseums in Bremerhaven geht es um die Geschichte der Hanse, die nach der Übergabe der Inselgruppen Orkney und Shetland an Schottland im 15. Jahrhundert (vorher gehörten sie zu Norwegen bzw. zur dänischen Krone) überall auf den Inseln tätig werden durfte. Die Spuren davon sind zum Teil noch offen sichtbar, zum Teil muss man sie in Inschriften in alten Kathedralen suchen, zum Teil liegen sie auch verschollen auf dem Grund des Ozeans und müssen mit modernster Technik von Unterwasser-Archäologen geborgen werden.

Zum Start der Ausstellung veröffentlichte das DSM Bremerhaven drei kurze, zum Teil animierte Erklärfilme von mir, die etwas über die Geschichte erzählen und natürlich neugierig machen sollen auf die – sehr empfehlenswerte – Ausstellung in Bremerhaven, die vom 23. März 2023 bis 2024 in der berühmten Kogge-Halle zu sehen ist. Da ich wegen des Drehs zum Spielfilm „Shadow Road“, der zeitgleich in Frankreich stattfand, selber leider nicht bei der Ausgrabung auf den Orkney-Inseln filmen konnte, hat der tolle und sehr sympathische, schottische Kameramann Cameron Carroll von Redbeard Productions aus Inverness die Kameraarbeit übernommen.

Umso wichtiger ist es, grauenhafte Ereignisse wie Kriege, Kriegstote und Kriegsursachen stets im Gedächtnis zu behalten, egal wie weit sie historisch oder geographisch entfernt wirken mögen. Der Volksbund und hoffentlich auch unsere beiden Filme mögen hoffentlich einen kleinen Teil zu diesem Gedenken beitragen. Die Filme richten sich hauptsächlich an Jugendliche und sollen vor allem in Schulen zum Einsatz kommen.

Ein großer Dank geht an die frisch gebackene, äußerst talentierte Schauspielerin Anna Jörgens, die beiden Filmen ihre wunderbare Stimme geliehen hat.
 
Was ist eine Kriegsgräberstätte?

 
Was ist der Volksbund Deutsche Kriegsgräberfürsorge e.V.?

Die beiden Filme sind sehr ähnlich, der erste richtet sich jedoch vornehmlich an Kinder und Jugendliche (von 6 bis 16 Jahren), während der zweite an Erwachsene und die teilnehmenden Einrichtungen adressiert ist. Im Unterschied zum Kommunalwahl-Film handelt es sich hier um eine Mischung aus gezeichnetem 2D-Vordergrund und 3D-animierten Hintergründen. Es ist wirklich spannend, diese Film-Gattung zu erforschen, die einem deutlich mehr Freiheiten erlaubt als ein Realfilm. (Trotzdem vermissen wir das Drehen mit echten Schauspielern vor echten Kameras in echten Kulissen doch sehr… )

Die Erzählerstimme wurde übrigens von der großartigen Katharina Schwarzmaier eingesprochen, die man unter anderem in den deutschen Synchronfassungen von „Das verborgene Gesicht“ (extrem empfehlenswerter spanischer Gänsehautthriller), „Deepwater Horizon“ (auch sehr gut) oder auch in Clint Eastwoods „Sully“ hören kann. Vielen Dank an dieser Stelle noch mal!

Drehbuchautor, Zeichner und Regisseur Daniel Raboldt stellte sich für diesen Film vor die ungewohnte Aufgabe, zum ersten Mal einen kompletten Animationsfilm per Hand zu zeichnen. Ein Animationsstil, der leider sehr aus der Mode gekommen ist, aber nach wie vor deutlich lebendiger und interessanter aussieht als jede noch so perfekte Computeranimation. Ob das riskante Unterfangen gelungen ist, könnt ihr gern selbst beurteilen.

Untersützt wurde Daniel Raboldt dabei von Mara Luka und Robin Czerny, zwei wunderbaren Schauspielern, die sämtliche Rollen des Films eingesprochen haben.

Viel Spaß!

PS.: Die fünf wichtigsten Kandidaten habe ich übrigens interviewt -> Klick mich!