Der zweite Film richtet sich an die Erwachsenen. Handgezeichnete Animationen zum Teil in Kombination mit 3D-Modellen bleiben für mich wirklich die faszinierendste Form des Trickfilms. Als Sprecherin für den ersten Film habe ich die unglaublich talentierte, damals gerade mal 8-jährige Elena Karg gewonnen, die das fantastisch gemacht hat, wie ein richtiger Profi! Für den zweiten Film hat mir die nicht minder talentierte, tolle Schauspielerin Sophie Roßfeld ihre schöne Stimme geliehen. Vielen Dank nochmal dafür und viel Spaß beim Anschauen!

Bei der Sonderausstellung „Immer Weiter – Die Hanse im Nordatlantik“ des Deutschen Schifffahrtsmuseums in Bremerhaven geht es um die Geschichte der Hanse, die nach der Übergabe der Inselgruppen Orkney und Shetland an Schottland im 15. Jahrhundert (vorher gehörten sie zu Norwegen bzw. zur dänischen Krone) überall auf den Inseln tätig werden durfte. Die Spuren davon sind zum Teil noch offen sichtbar, zum Teil muss man sie in Inschriften in alten Kathedralen suchen, zum Teil liegen sie auch verschollen auf dem Grund des Ozeans und müssen mit modernster Technik von Unterwasser-Archäologen geborgen werden.

Zum Start der Ausstellung veröffentlichte das DSM Bremerhaven drei kurze, zum Teil animierte Erklärfilme von mir, die etwas über die Geschichte erzählen und natürlich neugierig machen sollen auf die – sehr empfehlenswerte – Ausstellung in Bremerhaven, die vom 23. März 2023 bis 2024 in der berühmten Kogge-Halle zu sehen ist. Da ich wegen des Drehs zum Spielfilm „Shadow Road“, der zeitgleich in Frankreich stattfand, selber leider nicht bei der Ausgrabung auf den Orkney-Inseln filmen konnte, hat der tolle und sehr sympathische, schottische Kameramann Cameron Carroll von Redbeard Productions aus Inverness die Kameraarbeit übernommen.

Umso wichtiger ist es, grauenhafte Ereignisse wie Kriege, Kriegstote und Kriegsursachen stets im Gedächtnis zu behalten, egal wie weit sie historisch oder geographisch entfernt wirken mögen. Der Volksbund und hoffentlich auch unsere beiden Filme mögen hoffentlich einen kleinen Teil zu diesem Gedenken beitragen. Die Filme richten sich hauptsächlich an Jugendliche und sollen vor allem in Schulen zum Einsatz kommen.

Ein großer Dank geht an die frisch gebackene, äußerst talentierte Schauspielerin Anna Jörgens, die beiden Filmen ihre wunderbare Stimme geliehen hat.
 
Was ist eine Kriegsgräberstätte?

 
Was ist der Volksbund Deutsche Kriegsgräberfürsorge e.V.?

Die beiden Filme sind sehr ähnlich, der erste richtet sich jedoch vornehmlich an Kinder und Jugendliche (von 6 bis 16 Jahren), während der zweite an Erwachsene und die teilnehmenden Einrichtungen adressiert ist. Im Unterschied zum Kommunalwahl-Film handelt es sich hier um eine Mischung aus gezeichnetem 2D-Vordergrund und 3D-animierten Hintergründen. Es ist wirklich spannend, diese Film-Gattung zu erforschen, die einem deutlich mehr Freiheiten erlaubt als ein Realfilm. (Trotzdem vermissen wir das Drehen mit echten Schauspielern vor echten Kameras in echten Kulissen doch sehr… )

Die Erzählerstimme wurde übrigens von der großartigen Katharina Schwarzmaier eingesprochen, die man unter anderem in den deutschen Synchronfassungen von „Das verborgene Gesicht“ (extrem empfehlenswerter spanischer Gänsehautthriller), „Deepwater Horizon“ (auch sehr gut) oder auch in Clint Eastwoods „Sully“ hören kann. Vielen Dank an dieser Stelle noch mal!

Dieses Mal geht es bei der Reihe aus dem Filmmuseum Düsseldorf um das Thema „Compositing im analogen Zeitalter“. Wenn Ihr also wissen wollt, wie James Bond die gefährlichsten Autoverfolgungsjagden unbeschadet überstehen konnte, der Mandalorianer die verschiedensten Welten der Galaxie durchwandern oder Atréju auf seinem Pferd Artax durch fantastische Landschaften der Unendlichen Geschichte reiten kann, dann schaut doch mal rein.

Viel Spaß!

Die anderen Videos der Reihe „Wie funktioniert…“ findet ihr hier: Miniatureffekte und CGI und Digitales Compositing.

Vor ein paar Wochen habe ich für das Filmmuseum Düsseldorf ein kleines Erklärvideo zum Thema Miniaturen im Film und CGI gemacht. Und da das riesige Thema Postproduktion damit natürlich noch lange nicht abgehakt ist, haben wir letzte Woche direkt weiter gemacht und heraus gekommen ist ein kurzes Video darüber, wie die einzelnen Bestandteile eines Filmbildes eigentlich zusammen kommen, ein Prozess, den wir als „Compositing“ bezeichnen. Ein äußerst unterschätzter Bereich beim Filmemachen. Erst hier entscheidet sich, ob all die verschiedenen Elemente, die zu einem Filmbild gehören, so einem organischen Ganzen zusammen wachsen oder so deutlich auseinander klaffen, dass die Illusion zerstört wird.

Über dieses Thema durfte ich auch schon als Gastdozent an bib International College in Bergisch-Gladbach unterrichten. Auch in Einrichtungen wie dem gemeinnützigen Verein Akki e.V. in Düsseldorf habe ich schon mehreren Generationen von Kindern und Jugendlichen Einblick in die Geheimtricks der Bild-Manipulation gegeben. Denn erst, wenn man die Tricks kennt, kann man sie auch an anderer Stelle durchschauen.

Viel Spaß und vielen Dank an das Filmmuseum, das mir immer wieder Gelegenheit gibt, endlos über meine Lieblingsthemen zu schwatzen.

Falls Ihr im Filmmuseum solche Infos mal im Detail und von mir persönlich bekommen wollt, dann empfehle ich euch die Führung zum Thema „Tricks im Film“. Ihr könnt hier im Museum auch direkt nach mir fragen. Falls ich Zeit habe, stehe ich Euch zwei Stunden lang zur Verfügung und weihe Euch in eine Menge Geheimnisse ein.

Drehbuchautor, Zeichner und Regisseur Daniel Raboldt stellte sich für diesen Film vor die ungewohnte Aufgabe, zum ersten Mal einen kompletten Animationsfilm per Hand zu zeichnen. Ein Animationsstil, der leider sehr aus der Mode gekommen ist, aber nach wie vor deutlich lebendiger und interessanter aussieht als jede noch so perfekte Computeranimation. Ob das riskante Unterfangen gelungen ist, könnt ihr gern selbst beurteilen.

Untersützt wurde Daniel Raboldt dabei von Mara Luka und Robin Czerny, zwei wunderbaren Schauspielern, die sämtliche Rollen des Films eingesprochen haben.

Viel Spaß!

PS.: Die fünf wichtigsten Kandidaten habe ich übrigens interviewt -> Klick mich!

Das Video geht im ersten Teil auf die guten alten Miniatureffekte ein und im zweiten Teil wird vorgeführt, wie heutzutage ebenso beeindruckende Objekte am Computer erzeugt werden. Und was bedeutet eigentlich die Abkürzung „CGI“?

Viel Spaß!

Wer sich in Sachen digitaler Tricktechnik vielleicht mehr dafür interessiert, wie die einzelnen Bildteile zu einem beeindruckenden Ganzen zusammen gefügt werden, der sollte sich den Beitrag zum Thema Compositing anschauen.